谢维健
广东新会人，山水画家。其绘画的审美意趣皆出自笔墨，遵传统而不囿，富装饰而不矫，用墨厚而不滞，设色鲜而不浮，每一幅画作都能给人一种新颖的视觉感受。
“茅龙笔山水画”，也许您会觉得新鲜，这是哪个画派？从哪个开始传承？起于何时？兴于何代？如果不是生活在江门五邑，乃至广东，又没有从事书画创作的人，也许还真不是那么了解。与传统的毛笔艺术相比，茅龙笔艺术有它独到的艺术特点和工艺流程，最重要的是它不伤及动物皮毛，原材料为常见的山野茅草，原料随处可见，是一款地地道道的绿色环保文化产品。它虽没有传统毛笔那样家喻户晓，可它在本行业取得的成就亦是十分可观的。
谢维健老师是“茅龙笔山水画”的代表人物。
谢维健老师，江门新会人，出生于1947年，当代国画家，广东省美协会员，一直致力于本土文化元素的创作。早年研习岭南画派技法，后师从当年华南师范大学美术系主任黄云教授，研习积墨山水，并得到岭南著名画家黎雄才教授和浙江美术学院（现中国美术学院）的多位老师的指导。其绘画笔墨自然，趣味横生，尊古而不囿古，用墨厚而不滞，羞而不涩，飘而不浮，设色明朗而华丽，不囿浮华，给人一种新颖自然的清新之感。
我认识谢老是在近20年前的一个上午，那时我大学毕业不久刚调来江门市文化部门，从事群众文化工作。为了带动群文干部的创作实践，在当时的群艺馆（现更名为文化馆）的马华坤副馆长的带领下，来到新会写生。记得到新会后见到的画家不多，其中一位就是谢老，这是我们第一次见面。他带着一个大大的速写本，给人的印象是那样的平易近人，不苟言笑，给人以腼腼腆腆的感觉，却显露着一个中年画家的聪明睿智。到了写生现场，只见他娴熟地摆开架势，飘逸地挥洒起来，当我还没有找准写生的对象时，他已经换了一个角度，开始了他另一个构图……
中途休息时我便迫不及待地走到他的面前请求观赏他的写生。他十分乐意地给我看，并且不时地给我讲解他对自然的理解，对构图的思考。我看着一幅幅用笔娴熟、构图险峭的速写，以及他那毫无保留的关心晚辈成长的神态，不由得对他产生了深深的敬意。那时我还不知道有茅龙笔，也不知道茅龙笔除了用来写书法外，还可以用来画国画，更不知道谢老的这些速写最终都被他创作成一幅幅精美的茅龙笔山水画！多年后，我从事非物质文化遗产保护工作时，在一次田野调查中才充分肯定了这样一个结论：茅龙笔不仅可用于书法创作，还是很好的绘画工具，谢老正是广东省书画界运用茅龙笔绘画取得成就的佼佼者之一！当时我就萌生了给他办茅龙笔国画展览的想法。
谢老接触茅龙笔国画，据说是上世纪八十年代的事了。在一次偶然的机会中，他有缘目睹一位佛山画家画的茅龙笔山水画，见其奇特飘逸，别具一格，便开始回家尝试用茅龙笔来作画，因其特性不能一下子把握，据说还画坏了好几张宣纸。可那苍劲老辣的笔墨效果却让他欲罢不能，自此便爱上了用茅龙笔来书写他对人生的感受。虽然在此后的多次展览中，谢老没有标明他是用茅龙笔画的山水，细细品味，那一幅幅挺拔苍劲、粗犷神奇、古朴典雅、别致自然的山水画作品，既有传统大写意泼墨山水的神美，又有当代水墨求变的肌理效果，无一不透着茅龙笔绘画的神韵色彩。
经过多年的探索，具有谢氏特色的茅龙笔山水画确立！
