悠远古琴，青绿长裙，舞者眉眼清冷，朱唇一点，甩袖入画中，瞬间把我们带入千年前的繁华……古代与现代、艺术与梦想，在小小的舞台如画轴般徐徐展开，时空交叠，从一个点出发，洇染出全人类都能感动的文化之美。
文化的符号
2022年央视春晚，源自宋代名画《千里江山图》的舞蹈诗剧《只此青绿》选段“青绿”一出场，惊艳全网。同时也带火了一个专业舞蹈动作——青绿腰。舞者上半身后仰，两腿重心压至最低，缓慢将上身贴近地面，角度直至与地面平行，仿佛醉卧于山水之中，又仿佛在半空中翩然滑翔，让人惊叹叫绝，无限遐想。舞者们刚柔并济，收放自如，每一个稳健的步伐，似乎都代表中华优秀传统文化的一种沉淀，唯美细腻地述说着中华五千年的文化底蕴。
《只此青绿》立意深远，背景取自北宋天才画家王希孟传世的唯一作品《千里江山图》。青绿山水是中国古典美学的特有符号，而王希孟的《千里江山图》则是其中巅峰之作。他在设色和用笔上继承了早期唐代的传统“青绿法”，即以石青、石绿等矿物质为主要颜料，层层叠染，敷色夸张，具有一定的装饰性，被称为“青绿山水”。
《只此青绿》群舞将《千里江山图》中的山水转换出来，抽象成唯美的女性，曳地长裙、高耸的发髻，将古宋与现代审美符号中的简约与高雅叠合在一起。裙袖如山水之叠绕，衣袂如云气之飘然。舞动如泼墨，如皴染，处处呈现了创作者的文化匠心。无论衣饰，还是舞姿，都在孜孜以求打通文化在时空上的阻隔，将文化符号的通感挥洒到了极致。正是这样跨维度的文化自信，使这台舞剧不仅感动了中国人，也感动了外国人，来自于人性和历史深处的无地域性的美在此具有了普遍意义。
在该舞剧中，无处不在的“中国韵”发散出独一无二的中华文化艺术之美。《只此青绿》中舞蹈展现的肢体韵律美，每一位舞者，都像是一座青绿山水的化身。“韵”作为中国美学的一个重要范畴在南朝时期已出现，但真正成熟则是在宋代的绘画美学发展中，尤其是宋代文人画论的兴起，由于诗和禅的介入，“韵”有了独特的深厚审美内涵，从而奠定了文人画的审美规范。《只此青绿》全剧用古典文学的叙述方式，采取了时空交错的叙事结构，传统艺术的当代表达，写意传神的意念流动，构建起“中国即世界”的文化符号。
文明的升华
要深刻理解《只此青绿》，须深知中华文明。陈寅恪有言：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。”这一建构在中国历史长河上的舞蹈诗剧，是植根于东方文明的深厚沃土，而剧中洇染弥散开来的浓郁古典风情，亦是中华文明之精华的文化呈现。如果我们只读懂了舞蹈之美，只是得其皮；唯有读懂符号之美后面的文明气象，才算得其骨。走进《只此青绿》必须要走进历史，要了解我们滥觞的源头。
宋朝，堪称中国历史上最精致的朝代，它有着最婉约的艺术，最浪漫的词曲。中国十大传世名画，宋朝就有两幅，一幅是《清明上河图》，一幅就是《千里江山图》；一个现实，一个理想；一幅是中国古代社会全盛时期的真实写照，一幅是中国文人理想世界的缩影。宋徽宗成立世界上第一个皇家画院——翰林书画院，为我国的绘画事业作出了重大贡献。中国的花鸟画在宋朝达到了一个顶峰。而在文学上，宋词继唐诗之后，成为又一座高峰。同时，宋代还是我国传统文化发展的巅峰时代，瓷器、哲学、教育、科学、医学百花齐放，达到前所未有的高度。
当今，中华文明的许多瑰宝，都给予了当代文明深刻的影响。这些文明瑰宝，许多都能回溯到两宋时期。譬如，山水画代表着宋代美学最核心的部分——“浅、淡、质、素”，它的影响力贯穿到宋代生活的方方面面。如今，部分由日本美学传递而来的大巧若拙的“侘寂之美”“匠人精神”，都能在宋代器物中找到源头，而宋的极简风格也与当代审美丝丝入扣……追本溯源，在中国本土的思想传统里，艺术与生活、创造与欣赏从来都是内在融通的。从一定意义上说，中国古典美学就是一种“生活美学”。
高度的文明产生高尚的文化，而倡导与推动高尚文化的繁盛，本旨是为了升华文明的维度。当今中国，迎来几千年不遇之盛世，中华文明在与世界其他文明交融之际，也正值蝶变升华的关键之机，经过一百多年的蛰伏，必将再一展浩荡蝶美。正是为此，我们为作品赋予了文化兴国的特殊价值观，“青绿山水”便是此中翘楚。
梦想的格局
中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀，古典的东方哲学和美学思想滋养了它的精神内涵。《千里江山图》作者王希孟作此画时才18岁，真可谓是“天作之合”。没有王希孟18岁的大欢喜和大惊讶，就没有《千里江山图》。画中青绿山水的呈现，能窥得人类对生命的探索和追问，展现身心统一，古人的“天人合一”和“道法自然”。这么小的年纪，不仅有宏观把握画面的超强本领，而且具备在细节变化中统一全局的协调感，绚丽的色彩和工细的笔致表现出祖国山河的雄伟壮观，无所畏惧。可见，真是充满激情与梦想的少年情怀。
画卷中的每一道颜色，都要经历日夜无歇的反复提炼，以这样的诚心之色描绘的作品才能历经近千年仍璀璨夺目。舞蹈诗剧选它为创作主题，就是让大家了解为何它是青绿山水之最，为何它能够出现在2008年北京奥运会开幕式中。它不仅能展现中华民族的细致入微，还能展现泱泱大国的气势如虹。这幅画的背后，是我们民族延续几千年的匠心和坚守。重提“工匠精神”，使得扎根中华民族五千多年的匠人情怀，重新走入人们视野，重新被重视。复兴大国制造，重振强国风范。
元代的大学士溥光在画作后面的题跋中写道此画“可独步千载”。或许这幅作品的动机难免功利，但大胆创新，使其带有无与伦比的时间和空间穿透性。一定程度上，徽宗和希孟通过它，超越了死亡，来到了我们的面前，也在整个艺术史上确立了自己的位置。这也是所有不朽以及其创造者的殊途同归。《千里江山图》和《只此青绿》代表了中国古代对人与大自然的和谐，人与人和谐的最高梦想。如今，中国日趋强大，经济繁荣，社会安宁，这一切充分体现了“江山就是人民，人民就是江山”。回首看是中国，放眼望是世界，唯心中有千里青绿江山，方圆古今中华梦！
