在全媒体时代背景下，媒体形式的转变使传播方式发生巨大变化，对传统媒体提出了新的要求和挑战，传统媒体如果故步自封，就会逐渐淡出大众视野。以广播电视文艺节目为例，融媒体中心需借势而行引入新技术、新手段，紧跟时代发展的浪潮创新广播电视文艺节目的内容和形式，寻找正确的发展方向，突破传统媒体的束缚，结合受众收听收看习惯、审美需求、互动方式的改变，不断创新广播电视文艺节目以吸引现代受众，结合受众的需求优化广播电视文艺节目的内容，以积极的姿态应对全媒体时代背景下的新挑战，抓住发展机遇推动广播电视文艺节目的改革和创新。现从全媒体背景下，县级融媒体中心广播电视文艺节目的创新发展现状入手展开分析，探究融媒体中心广播电视文艺节目的创新发展路径，提高广播电视文艺节目的传播度和覆盖面。
当下，传统的节目形式已经无法满足受众多样化的视听需求，广播电视文艺节目的创新势在必行，融媒体中心需给予广播电视文艺节目以支持和帮助，从节目的内容创新着手，注重内容的原创性和多样性，融入虚拟现实、增强现实技术，使节目内容更加丰富立体，从而吸引更多受众，获得良好的视听反馈。在此期间，融媒体中心文艺编辑需要进一步加强受众的调研工作，结合当前社会发展现状，在广播电视文艺节目中增设在线投票、适时评论等功能，吸引受众参与其中，以不断增强广播电视文艺节目的互动性，吸引不同年龄层的观众，推动广播电视文艺节目的创新发展。
县级融媒节目的创新发展现状
在全媒体时代背景下，县级广播电视文艺节目面临诸多挑战，从技术层面看，多数文艺节目仍沿用传统的制作和播放技术，而现有的技术手段存在局限，无法满足现代受众对高清晰度画质、音质和流畅观看体验的需求，使广播电视文艺节目的创新发展流于形式；而从文艺节目的内容看，当前部分文艺节目缺乏创新性和厚重感，难以持续吸引受众的注意，节目制作缺乏创意思维，忽视了对文化素材的深入挖掘，导致文艺节目缺乏教育意义和艺术价值；而从与受众的互动看，现有的广播电视文艺节目互动环节较为薄弱，缺乏有效的反馈机制，县级融媒体中心对构建多渠道互动平台的忽视，导致节目与受众之间难以建立起有效的联结，无法及时采纳受众的需求和意见，使广播电视文艺节目内容缺乏吸引力、形式单一，无法实现节目与受众之间的双向互动。此外，现行的广播电视文艺节目监督体系尚不完善，无法全面覆盖新型媒体环境下的文艺节目，导致部分节目在内容和表现形式上有所偏离，受诸多问题的影响，广播电视文艺节目难以跟上时代发展的浪潮，长此以往会逐渐淡出大众的视野。
县级融媒节目的创新发展路径创新媒体技术
在全媒体时代背景下，广播电视文艺节目的创新发展至关重要，而新媒体技术的融合应用能够推动文艺节目的创新发展。在这个过程中，节目制作人员需做好前期准备工作，充分了解应用传播技术对节目质量所产生的影响，进行分析探究，以制定有效的方案，推动广播电视文艺节目与新媒体技术的融合。广播电视文艺节目内容丰富、互动方式多种多样，受众个性鲜明。受到全媒体时代的影响，受众渴求在文艺节目播出期间即时表达自己的感受和意见，融媒体中心在了解受众这一需求后，可以借助大数据分析等技术手段准确定位受众，满足不同受众的视听需求，借此提升文艺节目的吸引力；借助数据分析工具深入调研受众的兴趣和需求，收集和分析受众的视听数据、社交媒体互动等信息，了解受众的喜好和关注点，从而打造更具亲和力和吸引力的节目内容。而在文艺节目前期制作期间，面向公众开展投票，让受众参与节目内容的决策过程，不仅能使文艺节目贴近受众的需求，还能增强互动性，提升受众的关注度和忠诚度。而虚拟现实、增强现实等新技术的应用，能够带给受众震撼和沉浸式的视听体验，大幅提升广播电视文艺节目的质量。
充实节目内容
在全媒体背景下，受众对广播电视文艺节目的要求和需求有所提升，而当前的广播电视文艺节目呈现多元化和碎片化的特点，无法满足受众的观赏需求。因此，充实广播电视文艺节目的内容尤为重要。融媒体中心需要打造精品文艺节目来提升收听、收视率，以中央广播电视总台春节联欢晚会为例，其兼顾了各地的需求，地方台特别是县级融媒体中心可以借鉴这一模式，整合可用的节目资源，创造具有地方特色的文艺节目，紧跟时代步伐，注重发挥品牌效应，借助新媒体技术创新文艺节目内容，整合碎片化的信息，从而引起受众的情感共鸣，构建特色的品牌文艺节目，带给受众良好的视听体验。同时，要充分挖掘地方特色的文化资源和禀赋，利用历史名人、旅游景区等“作文章”。
以仪征市融媒体中心为例，该中心充分利用忆明珠、盛成等名人的故事资源制作播出的多期文化类节目深受大众欢迎，其创作的广播文艺节目《长忆小城二月中》就是以忆明珠的诗文为主线，表达作者对第二故乡——仪征的热爱，从而激发仪征本地人的家乡自豪感。节目编辑在创作中还多方查找当年和忆明珠先生有过交集的人，还有忆明珠先生曾经生活过的地方，通过采访相关人士和实地探访，不断丰富和完善节目内容，使整档节目呈现立体、鲜活的面貌，增强了可看性、艺术性。因此，融媒体中心应当从广播电视文艺节目的选题着手，选择本地化、多样化、特色化的题材和内容，以满足不同受众的需求。同时，可以进一步彰显文艺节目的地方特色性，充分发挥县级融媒体中心对外宣传的职能作用。另外，可以通过调查受众的兴趣和偏好，确定受欢迎的选题方向，在文艺节目中加入新元素，如增设互动环节、现场表演、明星嘉宾，增加节目内容的吸引力和观赏性。在此基础上创新叙事方式，应用倒叙、非线性叙事等新颖的叙事方式，吸引受众，为其留下深刻的印象。
创新互动方式
社会发展进程不断加快，新技术、新手段层出不穷，传统广播电视媒体需贯彻落实创新理念，积极整合新旧媒体资源，结合时代发展创新广播电视文艺节目互动方式，采取立体营销策略，扩大节目的宣传范围，提高文艺节目的传播度，使其深入人心。在这个过程中，广播电视台可以发挥新媒体的传播优势，借助抖音、公众号、视频号、微博等平台，精准推送文艺节目宣传片至目标群体，吸引更多的年轻观众，实现传播形式的多元化，满足不同受众的需求。在微博中发布节目预告和精彩片段，吸引网友的关注和讨论，借助公众号推送节目背后的故事、制作花絮等内容，增加节目的深度和趣味性，提高受众的黏性和忠诚度。在此基础上，融媒体中心要重视新、旧媒体的整合发展，在创新广播电视文艺节目互动方式的同时，提升收听、收视率，借鉴在线直播、互动投票、评论有奖等新媒体技术，在实践中加以应用，不断增强与受众的互动，提升节目的参与度和收听、收看体验。在文艺节目中设置受众投票环节，让受众参与节目内容的决策过程；通过二维码扫描参与线上互动，获取节目周边福利，能够提高受众的参与热情，增强文艺节目的亲和力。在创新互动方式的同时，融媒体中心需深入受众，借助评论、论坛，收集受众的反馈和建议，从而不断优化节目内容和形式。
节目风格创新
随着新媒体的兴起，受众的偏好不断发生变化，广播电视文艺节目的创新发展势在必行，融合媒体中心应当结合受众的偏好大胆创新尝试，转变文艺节目风格，结合时代的需求、把握受众的心理变化，将传统文化与现代元素巧妙结合，创作既有文化底蕴，又不失现代感的新型文艺节目，以《中国汉字听写大会》《中国诗词大会》为例，成功的原因在于，节目准确把握受众需求，深入挖掘中国文化的丰富资源，选取具有广泛影响力和认可度的文化元素作为展示对象，采取更具互动性和趣味性的形式，借助比赛激发观众的参与热情，使受众在轻松愉快的氛围中接受文化熏陶，在娱乐中学习知识、感知文化的魅力，成功在社会中掀起学习传统文化的新思潮。在文艺节目中利用大量现代科技手段，如高清视频、动画特效、网络直播，不仅丰富了节目的表现形式、提高了节目的观赏性，而且与时俱进的节目内容反映了时代的新风尚。因此，吸引了更多年轻受众关注。融媒体中心可以借鉴成功的文艺节目，创新文艺节目风格和形式，紧贴受众的实际需求，展现中国文化的独特魅力，只有获得受众的喜爱和支持才能在新媒体时代中脱颖而出。
制作思维创新
在全媒体时代背景下，广播电视文艺节目创新发展已是大势所趋。新技术的迅猛发展改变了信息传播的途径，提高了信息流转的效率，对传统媒体而言，既是挑战，也是转型升级的新契机。融媒体中心需发挥传统媒体的优势，结合文艺节目的特点创新节目制作思维，创作独特且具备吸引力的内容，以满足多元化时代背景下，受众的审美需求。融媒体中心可以引入全新的制作手段，从而对受众形成听觉、视觉冲击。此外，融媒体中心可以融合传统文化与现代元素，以创新文艺节目的形式，如打造真人秀节目，创作出既有深度又富有时代感的内容，满足不同年龄层受众的审美需求，在传承和弘扬传统文化的同时，让传统文艺节目焕发生机；也可以通过表演的形式让古圣先贤在节目中与今人对话，在语言交流的碰撞中启迪当下，给受众带去思考。而在文艺节目内容的制作创新上，融媒体中心需深入挖掘社会现实和热点话题，借助节目反映社会变化引发观众的共鸣。例如，借助纪录片的形式展示普通人的生活状态和社会变迁，制作访谈节目探讨公众关心的问题，以增强节目的社会价值和影响力。
传播方式创新
信息技术和新媒体的崛起，为传统媒体带来了新的挑战，传统媒体需利用新技术推动广播电视文艺节目的创新发展，通过扩展文艺节目的传播方式和渠道，增强文艺节目在信息时代的竞争力。经由调查研究能够了解到，网络视听节目在移动客户端的播放量逐年递增，灵活便捷的移动设备受到大众的广泛推崇，其能够带给受众良好的视听体验。而广播电视文艺节目可以借鉴这一模式，将大屏幕与小屏幕相结合，进行多时段播放宣传，借助电脑、手机等终端传播，既顺应潮流，又能扩大受众范围，提高节目影响力。当然，在大屏幕与小屏幕等多媒体形式的传播中，节目创作者需注意各终端的节目适应性、匹配性。在此基础上，应用大数据整合节目播出的各项数据，为节目内容的优化、形式的调整提供更为精准的数据分析，从用户观看习惯、偏好着手，有针对性地优化节目内容，实现文艺节目内容与受众需求的高度契合。除此之外，融媒体中心可以应用网络技术实现线上平台与线下活动的融合，延长文艺节目的产业链，形成全方位的互动营销体系，提高文艺节目的传播力度，提升品牌的影响力。因此，广播电视广播文艺节目需不断创新传播方式，充分利用新技术拓宽生存和发展的空间。
应用技术创新
在全媒体时代的大背景下，广播电视文艺节目的创新发展是对时代发展主题的呼应，引起了业界人士的广泛关注。传统媒体引入先进技术手段提升节目的整体质量，以满足受众日益增长的需求和期望。技术的更新并非局限于节目制作环节本身，它涉及节目的传输方式，能够为受众带来更加优化的视听体验。其中，增强现实（AR）、虚拟现实（VR）以及全息LED屏幕等前沿技术的实践应用，能够增强广播电视文艺节目的立体效果，带给受众沉浸式的视听体验，使其身临其境，感受节目的艺术魅力。以AR技术的应用为例，受众在观看文艺节目的同时，能够接收到与节目内容相关的互动信息，如演员的详细介绍、幕后制作的花絮以及其他有趣的信息，互动式的观看模式能够增强文艺节目的趣味性、教育性。在全媒体时代背景下，技术创新成为电视广播文艺节目创新发展的关键，融合媒体中心通过不断引入和应用新技术，能够大幅提升节目的艺术表现力和技术质量，带给受众更好的观赏体验，丰富受众的文化生活。
加强监督管理
在全媒体背景下，融媒体中心在推动广播电视文艺节目创新发展的同时，需加强对节目制作、节目内容的监督和管理。但是从实践来看，我国广播电视文艺节目的监管法律体系尚不完善，职能部门需完善相关法律法规，以更好地保护知识产权、提升监管水平，以维护创作人的合法权益，促进广播电视节目制作行业的健康发展。高质量的文艺节目制作成本较高，资金投入和新媒体技术的应用，对于节目质量的提升至关重要，VR、AR等技术为节目制作提供了诸多便利，融媒体中心需加强对资金流向、新媒体技术的把控，保障资金全部投入剧本创作、拍摄制作等关键环节，发挥新媒体技术的优势，借此提升广播电视文艺节目的质量。除此之外，融媒体中心可以借助短视频平台拓宽传播渠道，在创新传播形式的同时，拿起法律武器加强对版权的保护，确保创作者的劳动成果不被侵犯，鼓励创作更多优质内容。地方政府则需要投入更多的人力、物力加强监管，防止虚假信息的蔓延，维护广播电视文艺节目的声誉，建立健全信息审核机制，及时发现并处置不实内容，保障广播电视文艺节目健康发展。
综上所述，在全媒体时代背景下，广播电视文艺节目的创新势在必行，只有创新发展，才能跟上时代发展潮流，融媒体中心文艺编辑需要投入更多的精力，通过调研，了解观众对文艺节目的观看需求，从多角度着手，为文艺节目的创新出谋划策，创新制作思维、传播方式，引入新技术加以辅助实现跨平台融合，与网络平台达成合作关系，增加节目的曝光率，推广广播电视文艺节目，吸引不同年龄层的观众。除此之外，广播电视文艺节目的创新可以节目内容、节目风格为切入点，创新互动方式，明确正确的创新方向并为之付出努力，不断探索和应用新技术，更好地适应时代发展的需求，吸引并留住更多的受众，提高广播电视文艺节目的传播度、覆盖面和影响力。
（作者单位：仪征市融媒体中心）
