随着全球化的发展以及人们对文化多样性的不断关注，文化产品在当今社会发挥着越来越大的作用。新神话主义这一现代解读传统神话的文化思潮，为文化产品的创新提供了新思路。本文以新神话主义为研究角度，对文化产品创新进行论述，通过对世界范围内新神话主义运用情况的分析，围绕新神话主义包容性、多元化视角以及对传统文化重新解读等特点，并借助游戏《黑神话：悟空》这一范例，阐述新神话主义对现代文化产业的冲击和影响。
概念解读
新神话主义的概念和现状
自20世纪下半叶以来，随着经济社会的高速发展和生产力水平的稳步提升，人们的物质生活越来越充盈。但是，自由王国的理想仍未实现，人性中固有的矛盾和现实世界中出现的问题，以及工业文明对人的异化，造成了当代社会人类精神世界普遍空虚的现状。在这种情况下，部分文化工作者借助神话中可作为精神支撑的部分，将人性精神与现实矛盾相融合，通过现代视听手段和媒介工具，对原始神话世界进行了解构和重构，经由古老的神话命题，创作出富有时代意义的“现代神话”。与传统的神话表达方式相比，新神话主义通过将古老的神话传说与现代语境相结合，使神话具有当代意义，从而创造出一种新颖的文化产品和艺术形式。新神话主义并非简单地复述原型故事，而是在内容和形式上引入创新元素，以全新的姿态呈现在读者面前。新神话主义以其活跃的表现形式获得了广泛关注，并在不同领域、不同媒介上有所建树。
文化产品创新的概念和意义
文化产品创新指的是在设想、设计、生产以及传播文化产品的过程中，所体现的新颖性、独到性和前瞻性。它不仅限于表现形式与内容的改变，还包括文化产品在与社会文化背景深度结合后，所呈现的新的意义和价值。随着世界全球化的不断发展，文化产品的创新性成为评估其市场竞争力和文化影响力的重要指标之一。
在现代社会中，文化产业在社会生活中起着越发重要的作用。诸多文化产品已经成为人们精神生活中必不可少的一部分，富有创新性的文化产品能够吸引消费者的眼球，使其在精神消费需求得到满足的同时，获取更多的文化价值，进而参与社会文化的传播过程。在当下，文化产业市场规模迅速扩大，消费群体的审美水平也在不断提升。因此，产业形成初期泥沙俱下、良莠不齐等现象已经不可能再出现。只有通过提升产品的文化价值，不断迎合消费市场的需求，才能在市场竞争中占据主动。新神话主义在文化产品中的运用，已经成为当下进行文化创新的重要手段。
新神话主义在文化产品创新中的具体作用
研究新神话主义这一概念，就要分析它对于文化产品创新的意义。新神话主义对世界各民族的经典神话故事与人物进行了再解读，创新性地传递了现代价值观与理念。这一思潮既为文化产品的设计提供了大量素材，又为传统文化的现代化解读提供了新途径。
在当代文化产业发展的过程中，新神话主义扮演着越发重要的角色。文化工作者通过对传统神话元素的重构和创新，为现代文化产品注入了新的文化活力和更加多样化的叙事可能性，使其更好地适应了当代社会的审美趣味和文化需求。传统的神话故事与现代社会的叙事方式结合在一起，成为人们抵抗现代性对人的异化的工具。
而对于文化产业本身来说，新神话主义的运用使文化产业实现了对传统神话元素的现代化转译。文化产品在丰富自身内涵的同时，起到了凝聚本民族集体自豪感和文化认同感的作用。这种对本民族共同叙事和底层文化逻辑的运用，既提升了此类文化产品的公众接受度，又让文化产品本身成为承载民族文化的载体。这种深层次的文化表现形式，不仅能为整个文化产业注入新动力，还能促进文化思想的全面跃升，促进消费群体文化消费需求的升级。
以近几年的中国动画电影为例，《哪吒之魔童降世》《白蛇·缘起》等电影作品，在中国传统神话故事的基础上，通过现代叙事手法对《哪吒闹海》《白蛇传》等传统神话故事进行了创新型解读，并在故事情节、人物塑造、文化符号等方面进行了二次创作，在实现商业和文化价值的同时，激起了观众对中国传统文化的兴趣，提升了本民族文化的吸引力。
新神话主义在世界范围内的运用
新神话主义的发展历程可以追溯到19世纪末20世纪初，伴随着现代性的崛起和对传统神话的重新评估而逐渐形成。20世纪以来，新神话主义作为一种文化现象受到了广泛的关注和深入的研究。在全球化背景下，新神话主义不仅在文学领域取得了重要的进展，而且在艺术和文化产业中也发挥着显著的作用。
在文学方面，新神话主义受到现代主义文学思潮的影响，文学作品中出现了大量新神话主义的表现。而在近些年，随着网络文学的兴起，新神话主义在这一领域的表现尤为突出。它们通过对神话名词的挪用、对神话原型的再创造以及对神话故事精神内质的深层次挖掘，使中国传统神话从封闭的体系转变为精神生产的机制。
在艺术领域中，新神话主义也具有广泛的影响力，尤其是在视觉艺术和媒介艺术中得到了淋漓尽致的展现。从20世纪60年代开始，新神话主义在艺术圈掀起了一股强调文化间互动、多元表达神话意象的潮流。视觉艺术家约瑟夫·博伊斯和安迪·沃霍尔等人通过对神话符号的重新定义，探索了神话在消费社会中的作用和变迁。博伊斯在1965年创作的行为艺术作品——《如何向一只死兔子解释绘画》，就是其中一个范例。
在文化产业方面，新神话主义也赋予了文化产品创作者新的灵感和动力。无论是电影还是电子游戏领域，新神话元素都已成为吸引全球观众的工具。例如，《魔兽世界》《战神》等游戏，它们通过丰富的神话元素，为消费者打造了身临其境的体验效果，也成为新神话主义运用的经典案例。传统神话元素与现代审美趣味的结合，进一步促进了新神话主义在全球文化产业中的应用。
总的来说，20世纪以来，新神话主义在文学、艺术、文化产业等领域表现得十分强劲。相关从业者通过跨文化的视角和现代技术的运用，在为传统神话注入新活力的同时，给当下文化产品带来了创新动力。
国内对新神话主义的运用、存在问题及解决方案
运用情况及存在问题
在对中国传统神话解构和再解读的过程中，国内文化工作者试图用现代化的眼光重新赋予传统神话生命力，通过对神话故事和人物的重新诠释，强调现代文明的价值观，并在再创作中保留并再现其原始的精神内涵。他们通过视觉特效和现代故事架构，不断探索将传统神话故事与现代叙事手法相结合的方法。例如，《哪吒传奇》《东方神娃》等动画电影，《黑神话：悟空》《梦幻西游》等网络游戏，它们重塑了民间传说、神话故事等的人物形象，通过现代叙事手法加以运用，进而成为文化创新、商业成功的典范。然而，需要注意的是，这些文化产品在商业价值上的成功，不能掩盖其在运用新神话主义过程中所存在的问题。
在全球化大背景下，对传统神话的解构与再解读，除了要对其核心价值保持重视，还需要考虑其在当代文化语境中的适应性。目前，部分文化产品在对传统神话的创新中，受制于商业化的创作理念，导致内容的同质化和形式的奇观化。这种现象使得部分作品表面上热闹，但却削弱了其深厚的文化内涵。
除此之外，许多文化工作者在解构传统神话并赋予其新的文化意义时，忽视了神话本身丰富的文化内涵，导致再创作的文化产品与原始神话存在较大偏差。这种偏差可能削弱了原始神话在揭示人类根本命题方面的功能。当文化产品仅关注视觉冲击和娱乐效果时，其深层的精神价值往往难以保留。部分文化工作者试图迎合现代市场需求，在对传统神话进行解构和再解读时过度商业化，这使得一些文化产品未能充分挖掘传统神话所蕴含的民族精神，导致作品失去其文化根基和社会意义。部分作品在追求经济效益时，忽略了文化责任，导致虽然其具有较高的商业价值，但对传统文化的传播和教育价值的贡献较为有限。
个人反思
在对神话进行重述时，深厚的学术底蕴往往比想象力更加重要。如果没有足够的理论支撑和完善的价值体系，创作出的作品或许能满足大众需求和经济效益，但其既无法摆脱过往的创作模式，又无法跳出现代语境的影响，最终产出的作品往往流于表面，失去对本民族神话的敬意，缺乏对多民族神话的了解和跨文化的视野，最终沦为对想象力的炫耀或传统神话的复述。
当前的全球化趋势在一定程度上加剧了本土文化的紧迫感，因此，文化工作者既需要重视传统神话的本土价值，把握好神话的内在价值观，维护好自己的文化本真性和核心价值观，又要处理好全球化和本土化之间的文化产品关系，保持跨文化比较的宽广视野，提升中国神话文化的国际传播能力，在全球范围内实现文化交流互动。
尽管国内文化工作者在解构和解读中国传统神话方面有所建树，但在民族文化的本真性与进行再解读的创新性之间，仍需进行更深层次的探索与反思。只有通过这种反思，才能保证传统神话在现代文化的语境中不断焕发新的生命力，并为全球文化多样性提供独特视角。
范例分析
近几年来，《黑神话：悟空》作为首款国产3A大作备受公众关注。从学科视角分析，它堪称新神话主义在文化产品运用上的一个典范。首先，游戏立足《西游记》这一中国传统神话故事，延续了《西游记》中的基本叙事要素，并在此基础上，以其独特的叙事结构及视觉表现手法重新演绎了其中的人物和情节。与原著中的线性叙事不同的是，游戏综合了现代文化表达方式，通过线性的叙事，允许玩家在不同的情境中自由探索，借此增强了玩家对游戏内容的互动体验，创造了一个具有深度和趣味性的开放性叙事空间。而在剧情上，游戏中除了有对《西游记》剧情的现代化改编，还加入了更多的神话元素和原始故事内容，使其成为一个既尊重传统又极具创新性的神话叙事载体。
除此之外，在具体的表现方式上，《黑神话：悟空》利用了现代数字技术，让传统故事中仅存在于想象或是语言里的场景真实再现在电脑荧幕上。这一技术的运用，不仅为故事中的角色赋予了全新的视觉生命，也为传统故事情节注入了现代艺术魅力。
值得注意的是，游戏对现代社会的隐喻性表达，也是游戏设计者运用新神话主义的生动体现。设计者在游戏角色的塑造上大胆创新，为孙悟空这一经典角色增添了许多人性的复杂面，使其成为一个具有现代内涵、符合当代审美的形象。在故事情节上，故事所讲述的勇气、反抗、孤独等主题，都契合了当代社会的普世价值观。这种深层次的文化联系和思考，模糊了传统与现代的界限，令游戏在文化内涵方面也具有示范作用。
《黑神话：悟空》作为新神话主义在文化产业中的一次优秀运用，它创新性的叙事结构、突出的视觉表现以及深刻的文化内涵，都为文化产品的创新性探索提供了宝贵的借鉴经验。这种传统神话、当代叙事、现代科技的结合，为今后文化产品的发展开辟了一条新的道路。
结论说明
传统神话作为文化产品创意灵感的重要来源，具有极为关键的利用价值。新神话主义通过对传统故事的重构和再解读，使之焕发新的活力。这种创新性方式在当代文化产业中的成功运用，切实反映了新神话主义模式的有效性。这种文化产业发展模式，已经受到了市场的充分检验。还是以《黑神话：悟空》为例，游戏自2020年首次曝光以来，其相关预告片在社交媒体上的播放次数累计突破5000万。这样的市场反馈，体现了全球玩家对这一作品的高度期待。尽管身处不同的文化环境，玩家们却因为一款游戏开启了文化交流之门。与此同时，新神话主义在其他文化领域与其他文化的交互融合，也带来了多维度创新文化产品的可能。
新神话主义在文化产品中的运用，在当今全球化背景下具有广泛的发展潜力与研究价值。在未来，我们或许可以更多地关注新神话主义在世界文化语境中的多元表现，通过对不同文化中文化创新方式的比较和分析，为多民族文化的交流、发展和创新寻找一条新的路径和模式，如通过对中西方新神话主义文娱产品的对比，揭示不同文化中的共性和差异性。文化产业从业者需紧密结合社会发展需求，通过跨学科的学术探讨，推动新神话主义理论与实践的双向互动，以期为文化产业的发展和人类社会的文化建设提供更多具有指导意义的研究成果。
（作者单位：西安美术学院）
